Музыкальная культура Сибири как предмет изучения

Музыкальная культура Сибири как социосистема. Системообразующие признаки музыкальной культуры. Значение регионального подхода для достижения процессов развития музыкальной культуры России в целом.

Аспекты изучения музыкальной культуры Сибири в ее ретроспективе. Изучение музыкальной культуры как одно из средств исторического познания. Музыкальная культура переселенцев:

фольклорные традиции сибирских славян, развитие европейских форм музыкальной жизни в регионе, музыкальное образование, музыкальная наука и публицистика.

Проблемы изучения музыкальной культуры Сибири. Сохранность источниковой документации, отсутствие систематической документации по музыкальной культуре, разрозненность, фрагментарность сведений. Значение статистического, аналитического, сравнительного, типологического методов в изучении процессов музыкальной культуры Сибири.

Музыкальная культура Сибири в послевоенное десятилетие

С 1945 г. Начинается биография Большого театра Сибири - Новосибирского государственного театра оперы и балета, с 1949 г. - Бурятского оперного театра в Улан-Удэ. К этому времени в Крсноярске, Иркутске, Омске и Кемерово уже действуют театры музыкальной комедии. В 1956 г. Открывается первый музыкальный вуз за Уралом - Новосибирская государственная консерватория им. М.И.Глинки. 1956-й год оказался рубежным для развития музыкальной культуры Сибири. Со 2-й половины 1950-х гг. начинается новый, более стабильный период существования сложившихся форм музыкальной жизни в атмосфере общей демократизации в стране. Осуществляются крупные финансовые вложения в экономику и культуру региона. В конце 1950-х гг. открываются новые музыкальные театры в Томске, Новосибирске, Красноярске. Ведущее положение в области музыкальные пропаганды занимают филармонии. При них организуются симфонические коллективы, среди которых исключительное значение приобретает Новосибирский академический симфонический оркестр.

Открытие НГК способствовало росту сети музыкальных училищ и школ, увеличению чисел профессионального исполнительства кадров. НГК стала 1-м в Сибири центром развития музыкальной науки, при этом среди многообразных научных направлений (история и теория отечественной и зарубежной музыки, музыкальная медиевистика, культура стран Южной и Юго-Восточной Азии, Дальнего Востока, проблемы исполнительского искусства, музыкальное образования и педагогики, философии искусства, эстетики и культурологии) главенствующее значение приобретает сибирская тематика: исследования по истории музыкального образования, фольклору населяющих регион народов, музыкальной жизни дореволюционной Сибири и современных сибирских городов, композиторского творчество, исполнительное искусство и т. д. Традиции научной работы, заложенные 1-м поколением музыковедов (А.М. Айзенштадтом, В.В. Задерацким, Ю.Г. Коном, А.Н. Котляревским, Н.Ф. Орловым, Л.Я. Хинчин), продолжили исследователи последующих лет - профессора НГК, Новосибирского педагогического университета, Красноярской государственной академии музыки и театра и др. Результаты научной работы сибирских музыковедов и культурологов широко представлены в монографиях, сборниках научных статей, материалах международных, всероссийских и региональных конференций. Развитию исследовательских мыслей в области музыкального искусства способствуют многообразные контакты сибирских исследователей с отечественными академиками и отраслями НИИ, учебными заведениями и научными учреждениями Германии, Италии, Республики Корея, Финляндии, Японии и др. сибирский музыка культура концертный

Итоговый характер этого периода в развитии концертного исполнительства, завершение поисков системы организации концертной жизни, определение филармоний как ее основных центров.

Переходный характер послевоенных лет. Закрытие творческих коллективов радиокомитетов. Основные тенденции наполнения концертной жизни Сибири в послевоенное десятилетие:

1. Развитие академических форм профессионального искусства европейской традиции (симфонических, камерных, хоровых);

2. Развитие неакадемических форм как результат профессионализации фольклорных традиций. Оркестры РНИ при Новосибирском и Читинском радиокомитетах. Создание народных хоров и ансамблей. Сибирский и омский хоры русской песни, ансамбль песни и пляски Алтайской филармонии. Стабилизация деятельности филармоний. Унификация системы музыкального просвещения. Практика гастрольного концертирования.

Развитие музыкальной самодеятельности. Рост сети музыкальных учебных заведений как создание необходимых профессиональных условий для открытия сибирского музыкального вуза.

Формирование сибирской организации союза композиторов РСФСР. Встречи композиторов с общественностью. Пропаганда сибирской музыки. Музыкальные «Пятницы» Союза композиторов. Новая музыкальная школа была открыта в Рубцовке 1945 год, вторая музыкальная школа открылась в Красноярске 1947 г. В 1945 г. было открыто отделение хорового дирижирования, в Омске и Красноярском училищах - курсы для демобилизованных солдат-инвалидов. Музыкальные училища были открыты в Новосибирске 1945 г. (директор М.Невитов, до этого возглавлявший ДМШ №1). Послевоенная ситуация резко осложнила положения с кадрами. Реэвакуация сильно «оголила» состав учащихся, педагогические коллективы потеряли значительную, причём часто наиболее высокопрофессиональную, свою часть. В каждом училище только «старожилы» сохраняли лучшие традиции - М.Крамник, К.Сементовский, М. Риоли-Словцова, И.Черных в Красноярске, О.Котляревская, В.Феоктистов, А.Александриди, М.Маломет в Томске; Р.Теслер, З.Кудрявцева в Омске и др. Вскоре, однако, были приглашены новые преподаватели с вузовским образованием. Многие из них стали ведущими педагогами, мастерами своего дела. Они не только готовили кадры для музыкальных школ и концертных организаций, но и обеспечивали приток абитуриентов в музыкальные вузы страны. Их активная просветительская деятельность становилась важным фактором музыкальной жизни сибирских городов.

Процесс реэвакуации, отток музыкально-творческих сил.

Открытие новых музыкальных театров, филармоний, концертных бюро. Открытие Новосибирского театра оперы и балета, формирование труппы и репертуарной политики. Освоение советского репертуара. Сотрудничество с творческими силами Большого театра СССР.